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Fiche technique

Contact Régisseur :

Les meilleurs souvenirs de cette si belle journée

Plusieurs centaines de personnes ont assisté à l’ouverture du centenaire de la fête de l'aviation à Saint-Amand-Montrond.

Après le ruban coupé par les enfants et Thierry Vinçon, Maire de Saint-Amand-Montrond, c’est le ruban de la Patrouille de France qui a marqué de son empreinte le ciel au dessus de la Cité de l’or ! Un vrai moment d'émotion!

 Le simulateur de vol fut l'attraction la plus convoitée.

les parachutistes au dessus de la Cité

Les superbes expositions sur la fête de l'aviation il y a cent ans, passionnantes et particulièrement bien documentées ont attiré un public passionné.

 Janvier 2012

Gravures de Joel BAUDY jusqu'au 29 janvier
Joël Baudy - Graveur buriniste à main levéePlus d'information
Joel Baudy expose à la Cité de l'Or jusqu'au 29 janvier

JOEL BAUDY
Un graveur au grand cœur !
« J’aime entrelacer les lettres avec harmonie, symétrie et élégance ».L’exposition qui lui est consacrée à la Cité de l’Or lui donne l’occasion de présenter au public son savoir faire au travers d’œuvres originales et de démonstrations.

Horloger de formation, nanti d’un CAP français et d’un CFC Suisse (diplôme d’équivalence technicien), il travaille pendant 15 ans comme graveur au pantographe à la machine. Dans le même temps, il apprend seul, pour son plaisir, la gravure au burin. Cet autodidacte se familiarise avec la calligraphie celtique et le monogramme, par amour des belles lettres.
C’est en 1983 que son travail est remarqué par un bijoutier qui lui confie tous ses travaux de gravure (chevalières, orfèvrerie, gourmettes, médailles…).
Ambassadeur Zippo de 1988 à 1993, il se forge sa première expérience de gravure en public en effectuant un tour de France pour le compte de la marque.

Il poursuit son expérience dans une bijouterie parisienne spécialisée dans la commercialisation de chevalières en or avec monogramme, puis à Thiers avec la gravure de Laguiole.

Joël Baudy, c’est surtout une passion à l’état pur qui ne connait pas de limite et la réalisation de pièces uniques, toujours au burin à main levée.

REALISATIONS
Gravure sur bijoux
sur armes
sur orfèvrerie
sur nacre, ivoire
Gravure héraldique en taille douce et relief

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Progressivement nous construisons  des liens vers les ateliers des créateurs de notre territoire afin que vous puissiez découvrir en direct  les photographies de leurs gestes et de leurs créations.

Ce travail se construira progressivement et ne sera jamais exhaustif. Nous tenterons avec vous de le parfaire au mieux.

Rubrique en cours de construction.

Une renommée nationale

C'est en 1968

que  le lycée professionnel Jean Guéhenno ouvre une sec [...]]]>

Une renommée nationale

C'est en 1968

que  le lycée professionnel Jean Guéhenno ouvre une section bijouterie.

Les débuts furent mitigés et un seul homme, originaire de Saint-Amand-Montrond et ayant tout appris chez "Paimbault", assurait l’apprentissage de 1971 à 1975.

Il faut attendre les années 1990 pour que la section connaisse un véritable succès.

Aujourd’hui,

 la section bijouterie propose différents diplômes (CAP, BEP, Bac Professionnel, mais aussi le très prestigieux Diplôme des Métiers d’Art)

Lien vers le site du lycée Jean Guéhenno 

La qualité de l'enseignement dispensé dans cet établissement permet de perpétuer la tradition bijoutière de Saint-Amandoise, et contribue très largement à lémergence de nouveaux talents créateurs bijoutiers, pour lesquels la Cité de l’Or s’avère être un véritable tremplin.

En effet, les deux ateliers présents à la Cité de l’Or, Seconde Nature et You Custom, sont composés d’anciens élèves en bijouterie et joaillerie au Lycée Jean Guéhenno.
La Cité de l’Or soutient les créateurs Saint-Amandois et expose leurs créations , afin de vous faire découvrir leurs savoir-faire.

Leurs savoir-faire, ils ne les vous font pas seulement découvrir, ils vous les font aussi partager, ils vous les transmettent durant tout l’été 2011 à travers des ateliers de créations de bijoux.

Lien vers l’Espace Créateurs

spectacle musical interprété par 70 musiciens, 5 chanteurs et 7 comédiens de la Compagnie des Funambules
en partenar [...]]]> Théâtre de la Cité de l'Or
samedi 30 juin à 21 h
 

spectacle musical interprété par 70 musiciens, 5 chanteurs et 7 comédiens de la Compagnie des Funambules
en partenariat avec l’école de musique Jean Ferragut de Saint-Amand-Montrond et Bastien Lucas

TARIFS
 12 € et 4 €

RESERVATIONS RENSEIGNEMENTS
Cite de l'Or
02 48 82 11 33
145 rue de la Cannetille 18 200 Saint-Amand-montrond

  

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TARIFS
12 € et 10 € - enfant 8 €

RENSEIGNEMENTS
Anne Bardin 06.24.34.39.04
 

Une comédie de Saul O’hara adaptée par Pierre Sauvil avec Grâce de Capitani et Pascal Sellem.

Théâtre de la Cité de l'Or
samedi 23 juin à 21 h
 

Une comédie de Saul O’hara adaptée par Pierre Sauvil avec Grâce de Capitani et Pascal Sellem.

Une comédie hilarante avec une intrigue déjantée : un homme tente régulièrement de tuer sa femme pour empocher un bel héritage… pendant que son épouse essaye discrètement de l’éliminer pour la même raison.
Mais qui va tuer qui ?
Une heure-trente d’humour noir et rose ! Un cocktail mêlant Agatha Christie et Woody Allen !
Cinq personnages complètement allumés ! Heureusement, il s’agit de théâtre. Dans la vraie vie les couples ne se comportent pas de cette façon. Quoique…
 

TARIFS
 26,50 € - 21,50 € - 4 €

RENSEIGNEMENTS RESERVATIONS
Cité de l'Or
02 48 82 11 33
145 rue de la Cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond
 

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Sir L nous invite au partage sublime de ses créations et d'un savoir faire unique.
Les tapis de Sir L invitent à une flanerie printanièr [...]]]> Du 5 mai au 18 juin
dans la verrière de la Cité de l'Or

Sir L nous invite au partage sublime de ses créations et d'un savoir faire unique.
Les tapis de Sir L invitent à une flanerie printanière, baignée de couleurs et de vie au point que l'on se prend à rêver d'en faire partie.
 

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Exposition  du 5 mai au 17 juin 2012
Dans la Verrière de la Cité de l'Or

Floraisons et Merveilles

Né en 1932, Sir L. au début des années 50, passionné par l’art, fréquente les ateliers des maîtres Jean Lurçat, Fernand Léger, Ossip Zadkine, Chana Orloff et l’Académie Julian.
Il participe aux Salon d’Automne, Comparaisons, de Mai, Figuration critique, Montrouge et c’est au Salon de la Jeune Peinture, haut lieu de la nouvelle créativité qu’il suscite dans les années 70 les groupes d’artistes « La Peinture pour qui ? », « Imaginaires de peintres et imageries populaires », « Crises », « Classicismes et Réalismes ». Puis dans les années 80, il est le codificateur et le rassembleur du NOUVEAU CLASSICISME, qui regroupe une cinquantaine de peintres figuratifs. Une esthétique qui défend, dans les expositions que
Sir L. organise, « une peinture de sentiment populaire », car pour lui "L'art a d'abord pour fonction de représenter les mentalités et les émotions fondamentales, les visions du monde des groupes humains en un langage qui leur soit compréhensible. L'expression des sensations et sentiments personnels de l'artiste, la manifestation de son moi étant donnés de surcroît." (SIR L. Modernité et modernisme, préface au catalogue "Classicismes et Réalismes, d'une génération l'autre" – 1989)
Il est aussi, de 1990 à 1992, le rassembleur de l’exposition « Couleurs de la Vie », qui réunit 100 artistes internationaux pour les droits de l’Homme, en commémoration des victimes des génocides du XXème siècle, à Paris, à la Bibliothèque Nationale, à Madrid , au Musée d’art moderne, à Prague à la Galerie Nationale.

de roses et de papillons

Son œuvre célèbre la beauté du monde, des femmes, de la nature, et depuis qu’il a installé son atelier en Berry, il en exalte la lumière des ciels et les fleurs.

Sir L. a participé à des centaines d’expositions collectives, en France, à Paris et en régions, en Allemagne, Andorre, Corée du sud, Espagne, Grèce, Italie, Pays-Bas, Suède, Suisse, Tchécoslovaquie et ses tapis ont eu l’honneur d’être exposés en 2005 à l’Exposition Universelle de Aïchi au Japon.

 

 En constellations

A propos de Sir L

« …C’est trop peu dire que Sir L. soit le chantre d’un nouveau classicisme, savant de facture, dense de contenu, messager d’un humanisme qui s’annonce, et d’abord soucieux de représenter le réel et l’imaginaire des hommes d’aujourd’hui. Sans doute l’œuvre manifeste-t-elle ces préoccupations de générosité, la volonté de transmettre un idéal, de faire partager un élan. Mais elle est avant tout d’un indépendant irréductible… J’y décèle plusieurs lignes de force…Tout d’abord la montée vers la lumière, spirituelle j’entends, à laquelle je rattache ces curieux pastels Nuages et fleurs de 1993, où les nuages étaient des fleurs, les fleurs nuages, exercices de style dans cette zone entre pensée informulée et rêve dirigé..
J’admire le rayonnement diffus de l’œuvre, la densité interne, une singularité sans affectation, cette qualité de mystère qui subsiste, dans l’œuvre entière, qui est pour moi la seule marque, assurément rare, de la dimension profonde de l’authentique. »
 

ROGER BOUILLOT
Arts Magazine. France Musique

« …Une technique éblouissante, un savoir faire époustouflant. Un travail consacré tout entier à la beauté. »
 

PIERRE BRISSET
L’Oeil

« Voici un artiste qui se réclame d’une peinture de « sentiment populaire ». Il se souvient que Roland Barthes recommandait d’écrire « fictivement classique » et il propose de faire de même en arts plastiques. Ce sera un bon moyen d’en finir avec les pseudo-avant-gardes et de revenir au métier, sans lequel il n’est pas de communication avec le plus grand nombre. »
 

JEAN-LUC CHALUMEAU
Arts. Opus International

« Les poètes chinois célèbrent les nuages, Sir L. les exalte sur la toile. Le peintre transforme contours et couleurs en un jardin merveilleux, métamorphose les nues en de chatoyantes floraisons ou des fleurs en constellations, qui retombent en une giboulée d’étoiles. Dans la multitude, j’entends quelqu’un qui invoque et murmure. Je pense à un vers de la dynastie Song : "Cette nuit, le vent d’est a soufflé et ont éclos les fleurs de mille arbres, ainsi que s’entamait la chute des étoiles, telle une prodigieuse averse"
 

CHEN YING TEH
peintre-poète, critique d’art, revue Artist, Taïwan

« Il est des artistes qui, pour reprendre le mot d’un de leurs porte-parole Sir L., oeuvrent « dans un esprit de continuité plutôt que de rupture avec l’histoire de l’art, sans passéisme mais en prise sur notre temps »
 

CLAUDE LIBERT
Le Figaro

Fleurs arc en ciel

La beauté et la grâce

L'amour des roses

Les belles du jour

Les lumineuses

Pompons et volutes

Soleil levant

Quand les fleurs ont oublié l'arbre sur lequel elles ont poussé et les jardins qu'elles ont embelli

« Plus de motif central, plus de bordure, plus de répétition, plus de géométrie, plus de rythme trop aisément repérable. L’espace n’est plus encadré : il n’y a plus ni haut, ni bas, ni frontière. Les fleurs de ses tapis ignorent l’ordonnance des parcs à la française ; elles ne rivalisent pas non plus avec les roseraies persanes. Elles ont oublié l’arbre où elles ont poussé, le jardin qu’elles ont embelli. Elles existent avant tout par elles-mêmes et pour elles-mêmes, autogènes et primordiales. L’immensité où elles évoluent s’affranchit du silence oppressant des deux infinis de Pascal : elle reçoit, de leurs couleurs, la voix et la beauté…

Comment pourrait-on sentir le monde ou contempler les cieux, si l’on n’en portait pas en soi l’intuition et le modèle ? C’est pourquoi les fleurs qui éclairent « en flammèches » les ténèbres de l’inconscient roulent en même temps dans l’espace sidéral comme « les constellations » d’où est né l’univers Ce sont là les deux infinis vers où nous entraînent les tapis de Sir L. Ses fleurs sont à la fois les premières lueurs de la pensée et les manifestations primordiales de l’Invisible qui se rend visible par les œuvres qu’il crée… »

JEAN-PIERRE MAHE
Membre de l’Institut de France, Académie des Inscriptions et Belles-Lettres, Membre étranger de l’Académie Nationale des Sciences de la République d’Arménie

« Sir L. pourrait être le Dionysos du monde de l’art par sa manière d’encenser le corps des humains aux parfums des dieux…Fondateur du Nouveau Classicisme, auteur de textes critiques sur l’art contemporain, il pratique une figuration rigoureuse – c’est-à-dire exigeante au sens où l’entend Gérard Xuriguera dans ses écrits sur l’artiste – qui s’inscrit dans la continuité et le renouvellement d’un art qu’il veut symbolique et lisible par tous…Une cascade de couleurs, le tourbillon des fleurs, l’exaltation de la nature et de la vie inondent certains de ses personnages comme l’expression de leur âme. D’autres baignent dans une grande lumière, si intense que l’artiste laisse la feuille blanche, simplement traversée par des filaments de fleurs et de couleurs… »

ANDREA FRANCESCO NUTI
Art Line. Les Nouvelles d’Arménie Magazine

« …Un dessinateur d’une sensibilité exacerbée, un coloriste aux nuances les plus fines, un peintre qui place avant tout l'émotion. Ainsi nous aide-t-il à prendre conscience du fond immémorial de certaines images, de l’origine « classique », comme il l’exprime lui-même, de notre appel à l’art. »
 

RAYMOND PERROT
Ancrages

“Ces fleurs et ces ciels tant de fois décrits et traversés par l’histoire de l’art qu’on eût pu croire usés par l’habitude, renaissent en de grandes étendues de lumière. Mais Sir L. ne raconte pas, il médite, il prolonge dans la peinture sa rêverie, sa dualité…Rien ne vient rompre l’enchantement de cet art tissé dans la matière et la clarté. Cela nous vaut des œuvres jubilatoires qui apprivoisent la musique de chambre de l’âme."
 

JEAN-MARIE TASSET
Le Figaro

« Cette figuration, au nom d’une recherche fonctionnelle, rejette, comme le dit Sir L., « le flou, le chaotique, le spontané, les afféteries, l’esbroufe, les codages hermétiques, la gadgétomanie, la vague notion d’avant-garde, les provocations d’opérette déguisées en pseudo-libérations qui ne sont qu’impostures intellectuelles et cuistrerie plasticienne » Cela, au profit d’un art de peindre « juste et vrai » qui se ressource dans le passé et mise sur une haute technicité soudée à de solides connaissances…
Sir L., fidèle aux grands mythes du monde occidental, entend faire passer dans sa peinture un sentiment populaire et un « art ingénu » selon Baudelaire, …qui lui paraissent seuls capables de rapprocher l’artiste du grand public. Et dans ce but, il veut prendre exemple sur les primitifs, et il ajoute « les classiques, au sens large du terme, qui sont nos maîtres parce qu’ils sont naïfs et savants, comme le rappelle Pissaro ».
 

GERARD XURIGUERA
Les Figurations de 1960 à nos jours. Editions Mayer

« Un classicisme revisité. Une œuvre qui veut parler avec noblesse au sentiment et à la sensibilité du spectateur. »
 

GERARD XURIGUERA
Demeures et Châteaux

LES TAPIS DE SIR L. :
NŒUDS DE LAINE ET GENESE DU MONDE

Dragons montant aux cieux à l’assaut du soleil, croix indiquant les quatre directions de la terre, octogones symbolisant les assises du monde, bordures le préservant des atteintes du mal, le tapis arménien a toujours une signification cosmologique. En le nouant, on enchaîne un à un les maillons de la Genèse. En l’étalant, c’est le ciel et la terre qu’on déploie : non pas une étendue indéfinie, sans orientation ni limites , mais un monde habité par les hommes, un royaume gouverné par ses lois, un tout qui se suffit à lui-même.

A quand remonte cet art ? Beaucoup plus tôt que les tapis anciens conservés dans les musées ; avant même, sans doute, que le fameux tapis de Pazyryk des Ve-IVe siècles avant Jésus-Christ, commandé par un roi scythe aux artisans proto-arméniens du lac d’Ourmia. En tout cas, le tapis commande la planimétrie des premières églises à plan centré, il inspire les décors sculptés des façades, orne les liminaires des évangiles, meuble le scriptorium des évangélistes, s’infiltre dans les miniatures à toutes les époques.

Son omniprésence nous rappelle cette loi non écrite de l’art arménien, que le symbole importe plus que la figure concrète, que les formes ne sont, à tout prendre que des réseaux de signes, des « forêts de symboles », et que les êtres ne valent que ce qu’ils signifient.

Pour qui s’est pénétré de ces axiomes, l’univers apparaît sous un jour différent. Un fruit mûr, une fleur, une humble feuille parlent mieux et plus clair que les plus puissants personnages ; une simple guirlande en dit plus qu’une vaste fresque historique. L’important de la rose est le pourtour de sa corolle . Une ligne harmonieuse enseigne l’éternité, la vie et toute chose.

En confiant ses pastels et ses huiles aux noueuses de tapis de Tcharentzavan, Sir L., peintre arménien de la diaspora, honore Elisée Tcharentz, un des plus grands poètes de l’Arménie contemporaine :
« J’aime les fleurs couleur de sang et l’odeur ardente des roses,
Et des filles de Naïri, j’aime la danse et la gracieuse pose ».
Mais surtout, il renoue avec une des traditions les plus profondes de sa terre ancestrale, tout en renouvelant les principes de cet art ancien.

Plus de motif central, plus de bordure, plus de répétition, plus de géométrie, plus de rythme trop aisément repérable. L’espace n’est plus encadré : il n’y a plus ni haut, ni bas, ni frontière. Les fleurs de ses tapis ignorent l’ordonnance des parcs à la française ; elles ne rivalisent pas non plus avec les roseraies persanes. Elles ont oublié l’arbre où elles ont poussé, le jardin qu’elles ont embelli. Elles existent avant tout par elles-mêmes et pour elles-mêmes, autogènes et primordiales. L’immensité où elles évoluent s’affranchit du silence oppressant des deux infinis de Pascal : elle reçoit, de leurs couleurs, la voix et la beauté.

Quel voyage conduit jusqu’à ces lieux fleuris ? Inutile de gagner les extrémités de la terre : depuis que notre globe, sillonné de toutes parts par les explorateurs, a perdu son mystère, il n’y a plus d’Eden en Orient. Faut-il alors lever les yeux au ciel, vers ces couchers de soleil, que Sir L. admire en Berry ? Faut-il descendre au fond des abîmes marins ? C’est en nous-mêmes que nous devons d’abord nous immerger. Cette floraison foisonnante surgit des profondeurs de l’esprit comme un prélude à la conscience, aux idées claires, aux pensées ordonnées. On ne se soucie pas encore du réel ni du vraisemblable, on s’éveille simplement à la communion de l’être.

Comment pourrait-on sentir le monde ou contempler les cieux, si l’on n’en portait pas en soi l’intuition et le modèle ? C’est pourquoi les fleurs qui éclairent « en flammèches » les ténèbres de l’inconscient roulent en même temps dans l’espace sidéral comme « les constellations » d’où est né l’univers Ce sont là les deux infinis vers où nous entraînent les tapis de Sir L. Ses fleurs sont à la fois les premières lueurs de la pensée et les manifestations primordiales de l’Invisible qui se rend visible par les œuvres qu’il crée.

Nous en revenons donc au sens démiurgique du tapis arménien. Mais ici intervient la magie de la matière. La peinture donne à rêver ; le tapis donne à toucher. Ce qu’on ressent alors, ce n’est pas la froideur inquiétante d’une météorite, mais la douceur d’un nid ou d’un berceau – en un mot d’un monde habitable.

Au début de son recueil poétique Que la lumière soit!, Parouïr Sévak fait le vide en lui-même pour remonter au temps des origines, lorsque rien n’existait encore, afin de créer, en imagination, un monde expérimental. Comme les savants qui essaient les médicaments sur eux-mêmes avant de les administrer aux autres, il se propose de vivre dans ce nouvel univers, puis d’y inviter ses lecteurs. Sir L. a suivi l’exemple de ce grand poète, son compatriote. Il vit lui-même, sous nos yeux, dans le monde qu’il a construit. Ses tapis sont la preuve que ce monde existe : il suffit de les regarder – et de les toucher – pour le rejoindre.

Jean-Pierre Mahé
Membre de l’Institut de France, Académie des Inscriptions et Belles-Lettres
Membre étranger de l’Académie Nationale des Sciences de la République d’Arménie

Fleurs flammèches

Le cheminement de l'artiste

SIR L.
Né en 1932
Vit et travaille à Paris

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2012

. Tapis en fleurs, Pyramide de l’Or, Saint-Amand-Montrond
 

2009-2010

. Hymne à Venus, oeuvres des années 70, 80, 90, Musée de l’Erotisme, Paris
 

2007

. XX ème Salon des Antiquaires, Invité d’honneur, Abbaye de Noirlac
. SIR L. Tapis contemporains arméniens, Maison des Arts, Créteil,
dans le cadre de l’Année de l’Arménie
 

2006

. Tapis de fleurs, Palais du Duc Jean de Berry, Bourges
 

2004

. Tapis Figuré/ Tapis Paysage, Musée National d’Arménie, Erevan
 

2003

. Œuvres des années 70, Mondial de l’Antiquité, Galerie Arts et Design, Paris
. Ciels, fleurs, dames, Espace Pützfeld, Amsterdam
. Ciels, fleurs, visages, Hôpital Henri Mondor, Créteil
 

2001

. Ciels et Fleurs en Berry, Musée St Vic, St Amand-Montrond
. Dionysos et Compagnie, Maison de la Grèce, Paris
. Un jour le jour de la belle comme le jour, café littéraire La Belle Hortense, Paris
 

1997

. Décors, mise en scène de l’opéra “L’école est fermée” de Claude-Henri Joubert, Paris
 

1993

. Nus, Galerie Art et Patrimoine de la Ville de Paris
. Nuages et Fleurs, Galerie Liliane François, Paris
. Nuages et Fleurs, Hôtel du Golf, Deauville
 

1990

. Laus Veneris, Galerie Liliane François, Paris
 

1989

. Hymne à Aphrodite, Galerie Pleiade, Athènes
 

1982

. Dessins, Galerie Vasistas, Paris
 

1980

. Dessins, Librairie-Galerie Expression, Paris
 

1978

. Peintures, Espace Octogone, Paris
 

1977

. Peintures, Galerie J.P. Lavignes/ Hôtel Astor, Paris
. Peintures, J.B. Katz, Paris

EXPOSITIONS DE GROUPE

2011

. Bleu Rouge Couleur Abricot, Salle Capitant, Mairie du 5ème arrondissement, Paris
2009
. Les Trésors du Musée St Vic, Cité de l’Or, St-Amand-Montrond
. Vente d’œuvres au profit de l’orphelinat de Gumri (Arménie), Paris
 

2008

. Salon d’Automne, Paris
. Vente d’œuvres au profit de l’Hôpital de Chouchi (Karabagh), Lyon
 

2007

. Salon d’Automne, Paris
 

2005
 

. Exposition Universelle Aïchi, Japon
. Galerie Lisses de France, Paris
 

2004

. Tapis contemporains Hemag, Amsterdam, Pays-Bas
 

2003

. Tapis contemporains Hemag, Expo Forum, Erevan, Arménie
. Vente aux enchères Tebrotzassère, Hôtel de l’Industrie, Paris
 

2002

. A Fleur d’Eau, Abbaye de Noirlac, Cher
. Tapis contemporains Hemag’s, Amsterdam, Pays-Bas
. Tapis Hemag’s, Yans’s club, Paris
 

2001

. Salon des Antiquaires, Abbaye de Noirlac, Cher
. Tapis contemporains Hemag’s, Centre culturel St Mesrob, Paris
 

2000

. Supérieur Inconnu, Galerie La Hune Brenner, Paris
 

1999

. Foire Internationale d'Art Contemporain, Séoul, Corée
. L'Art de notre Temps, Centre d' Education Populaire et de Sports, Chatenay-Malabry
 

1998

. Studio Philippe Parent, décorateur, Paris
. Robert Monter, antiquaire, Saint-Amand
. Galerie Philippe Gelot, Paris
. Librairie-galerie Graphes, Paris
 

1997

. Six artistes pour un jumelage, Hôpital Henri Mondor, Créteil
. La Famille vue par les Peintres II, Préfecture de Région, Créteil
. Le Libertinage, Centre Albert Camus, Bourg en Bresse
 

1996

. La Famille vue par les Peintres I, Maison des Arts , Créteil .
. La Famille vue par les Peintres I, Maison des Artistes, Charenton
. L’Artiste et la Transformation du Monde, E.D.F., Clamart
 

1995

. L’Artiste et la Transformation du Monde, Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris
 

1994

. Couleurs de l’Art, Banque Nationale de Paris., Galerie de Nesles, Paris
. Artistes pour l’UNICEF, Galerie Champs-Elysées Rond-Point, Paris
. Artistes d’Arménie et de la diaspora, Maison de l’Europe, Paris
. Affiche Enfance-Arménie, Crèche de la Ville de Paris
1993
. IIIème Biennale Méditerranéenne des Arts Graphiques, Château de Palombar Sabina, Rome

1992

. Chefs-d'œuvre de l'Estampe du XXème siècle, Bibliothèque Nationale, Paris
. Paris en Couleurs, Galerie Art et Patrimoine, Paris
. Pour l'Arménie, Centre Culturel de la Ville, Athènes
. Colors de la Vida, Salle d'Exposition du Gouvernement, Andorre
. IIIème Biennale Méditerranéenne des Arts Graphiques, Kos, Grèce
. La Terre est en Danger, Nauplie, Grèce
. Vingt Ans d'Arts Plastiques, Les Hauts de Belleville, Paris
 

1991

. Colores de la Vida, Centro Cultural de la Villa, Madrid
. Barvy Zivota, Palais Wallenstein, Prague
. Couleurs de la Vie, Les Cordeliers, Châteauroux
. Le Sport dans Tous ses Etats, Galerie Liliane François, Paris
. Figurations, Espace Belleville, Paris
. Jardins, Théâtre Municipal, Brive-la-Gaillarde
. Artistes Arméniens, Centre Culturel Alex Manooguian, Paris
. Vente au Profit de l'Arc, Hôtel des Ventes, Versailles
1990
. Couleurs de la vie, Bibliothèque Nationale, Paris
. Exposition de groupe, Galerie Liliane François, Paris
. Artistes Plasticiens Arméniens de France, Maison de la Culture Arménienne, Grenoble
 

1989
 

. L'Art à l'Ecole (Ministère de la Jeunesse et des Sports), Ecole Normale des Institutrices .
. Ecole Normale des Instituteurs. Lycées Bergson, Rondin .C.E.S. Anne Franck .
. Ecole Maternelle rue des Perchamps, Paris
. Art S.O.S. Arménie, Espace Cardin, Paris
. Regard sur la Révolution Française, Galerie Lilane François, Paris
. Classicismes et Réalismes d'une Génération l'Autre, Les Hauts de Belleville, Paris
. Artistes de la Galerie, Galerie Liliane François, Paris
. Signes, Codes, Symboles, Les Hauts de Belleville, Paris
. Artistes de la Galerie, Galerie Pleiade, Athènes
. Références, Citations, Mythes, Allégories, Les Hauts de Belleville, Paris
 

1988

. Présence d'art Contemporain français, Galerie Nationale, Prague, Tchécoslovaquie
. Avant-Goût Avant Prague, Hôtel du Département, Bobigny
. Le Dessin, le Pastel dans l'Art Contemporain, Galerie de Bellecour, Lyon .
. Les Hauts de Belleville, Paris.
. Pastels, Galerie Liliane François, Paris
. Carte Blanche à Francis Parent, Galerie l'Entrée des Artistes, Barbizon
. Les Arméniens Hiers et Aujourd'hui, Maison du Parc de Lubéron, Apt
. Le Papier dans l'Art Contemporain, Théâtre Municipal, Brive-la-Gaillarde
. Arts Arménie, Galerie Mezzanine, Fiapad- Défense, Nanterre
. Accrochage d'été, Galerie l'Entrée des Artistes, Barbizon
 

1987

. Carte Blanche aux Critiques d'Art, Espace Lamartine, Paris
. Artistes Figuratifs, Sparts Gallery, Paris
. International Art for Uruguay, Lausanne, Suisse - Bremen ,Allemagne - Lille, France – Valence, Espagne - Pérouse, Italie -.Halsingbord, Kristianstad,Malmö, Suède .
. Artistes Plasticiens Arméniens de France, Les Hauts de Belleville, Paris
. Artistes Arméniens, Centre St Mesrob, Paris
 

1986

. Pastel Contemporain Français, Musée d'Art Moderne, Séoul .
. Centre d'Art, Pusan, Kwangu, Corée du Sud.
. Classicismes et Réalismes au Présent, Galerie Alain Blondel, Paris
. Les Figurations, Musée d'Art Contemporain, Dunkerque . Château Musée, Cagnes-sur-Mer .
. Les Cordeliers, Châteauroux . Tours Narbonnaises, Carcasonne .
. Ecole des Beaux-Arts, Besançon .
. Por la liberacion, Oslo, Norvège – Nortkoping, Goteborg, Suède – Madrid, Espagne – Sabona, Italie
. A Propos de Figurations, Les Hauts de Belleville, Paris
. Artistes Plasticiens Arméniens de France, Centre Culturel Alex Manooguian, Paris
. Vente au Profit des Mékhitaristes de St-Lazare (Venise), Centre Alex Manooguian, Paris
 

1985

. Les Figurations, L'Avant-Musée, Paris
. Confrontations, Les Hauts de Belleville, Paris
. Por La Liberacion, U.C.J.G., Paris . Maison de la Jeunesse, Saint-Denis – Trellborg, Suède – Genève, Suisse
. Parcours, Les Hauts de Belleville, Paris
 

1984

. Regard sur la Peinture Contemporaine, Galerie Lavignes, Paris
. Por la Amnistia, Maison des Sciences de l'Homme, Paris - Malmö, Lund, Suède
1983
. Réalismes et Imageries, Compagnie Française des Pétroles, Paris .
. Maison de la Culture, Thonon-les-Bains .
. Se Voir en Peinture, Maison des Arts, Créteil
. Schweigen Brechen, Bâle
. Salon de la Jeune Peinture, Grand Palais, Paris
. Figurations, Les Hauts de Belleville, Paris
 

1982

. Tendances de la Peinture Figurative Contemporaine, Centre Culturel P.Bayle, Besançon .
. Musée de Belfort . Les Hauts de Belleville, Paris .
. Salon de la Jeune Peinture, Grand Palais, Paris
. Rassemblement de Figuratifs Réalistes Français, Les Cahiers de la Peinture, Paris
. Réalismes et Imageries, Les Hauts de Belleville, Paris
. Banque d'Images Pour la Pologne, Galerie Nina Dausset, Paris . Fondation Nationale des Arts
. Grafiques et Plastiques, Paris . Théâtre de Louvrais, Pontoise . Centre d'Animation Culturelle,
. Cergy-Pontoise . Musée Municipal, La Charité-sur-Loire . Maison de la Culture, Châlon-sur-Saône .
. Foyer Socio-Culturel des Prémontrés, Pont-à-Mousson . Relais Culturel, Saintes-Maries-de-la Mer .
. Comité de Soutien à Solidarnosc, Arles . Centre Culturel L'Exagone, Meylan .
. Hôtel de Ville, Villeneuve-d'Asq . Hôtel de Ville, Mons, Belgique .
. Vente au Profit de Solidarnosc, Hôtel Drouot, Paris

1981

. Images, Magie, Imaginaire, Festival International du Cinéma, Thonon-les-Bains
. Biennale Internationale d'Art Contemporain, Brest
. Salon de Montrouge
. Tendances de la Peinture Figurative Contemporaine, Centre Municipal d'Arts Plastiques, Sarcelles
 

1980

. Mural (4,20m x 2,30 m) : Ecole Jean Jaurès, Valenton
. Salon de la Jeune Peinture, Centre d'Art, Paris
. Salon d'Automne, Grand Palais, Paris
. Art 80 Parly II
. Réalismes et Imageries, Centre Culturel, Montreuil . Musée Saliès, Bagnères-de-Bigorre .
. Centre Culturel Jacques Brel, Lille
. 120 Artistes Pour Bierville, C.F.D.T., Paris
 

1979

. 7 Peintres en Mai, Galerie Octogone, Paris
. Réalismes et Imageries, Galerie Alos, Toulouse
. Salon de Mai, Parvis de Montparnasse, Paris
. Salon de la Jeune Peinture, Parvis de Montparnasse, Paris
. Salon d'Automne, Grand Palais, Paris
. Cuba, Unesco, Paris
. Festival du Ranelagh et de la Figuration Critique, Paris
. Département des Arts Plastiques, Université de Paris VII
 

1978

. Salon Figuration Critique, Musée du Luxembourg, Paris
. Salon de la Jeune Peinture, Palais des Glaces, Paris
. Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris
. De La Peinture par 8,Galerie Octogone, Paris
 

1977

. Amnesty International, Château de Blois
. Peintres Contemporains dans un Circuit Différent, Galerie Octogone, Paris
. Salon de la Jeune Peinture, Musée du Luxembourg, Paris
. Groupe Pousse-Caillou, C.E.P., Gaillon . Passage Thiéré, Paris
 

1976

. Salon de la Jeune Peinture, Musée du Luxembourg, Paris
. Groupe Pousse-Caillou, Galerie Galea, Caen . Université de Lyon .
. Chambre des Métiers d'Art, Paris . Imprimerie Lang, Paris .
. Maison des Jeunes et de la Culture, Bron, Amberieu, Bellegarde, Gex .
. Marché sans marchands, Sarcelles Suma, Mantes-la-Jolie .
 

1975

. Salon de la Jeune Peinture, Musée d'Art Moderne, Paris
. Groupe Pousse-Caillou, Passage Thiéré, Paris . Conférence Nationale des Directeurs de Maison des Jeunes, Metz . Librairie l'Harmattan, Paris . Maison des Jeunes, Neuilly,
Courbevoie . Foyer de Jeunes Travailleurs, Gennevilliers

Codificateur, rassembleur et défenseur du NOUVEAU CLASSICISME,
SIR L. a organisé de nombreuses expositions-manifestes, notamment:
La Réponse est L'Homme, Classicismes et Réalismes au Présent, Réalismes et Imageries, Crises, 1968-78:Dix Ans Après.

SIR L. is the initiator and spokesman of NOUVEAU CLASSICISME.
He has organised numerous declarative exhibitions : Classicism and Realism at Present,
Realism and Imageries, Crisis, The Answer Is Man.

Il est l'auteur de plusieurs textes esthétiques, entre autres: "Modernité et Modernisme", "Pour une peinture savante à la portée de tous", "Peindre pour le plus grand nombre?".

He is the author of theoretical texts : "Modernity and Modernism", "Learned Painting Available to Everyone", "Painting for the General Public".

SIR L. est considéré comme l'inventeur du dessin illusionniste sur toile. Les techniques qu'il a mises au point lui permettent d'obtenir avec le graphite et les crayons de couleur des modelés et des nuances d'un grand raffinement, malgré les irrégularités de la trame et les absorptions inégales spécifiques à la toile.

SIR L. is considered as the inventor of illusionist drawing on canvas. The techniques that he uses allow him to obtain with black and color pencils highly refined nuances and modeling in spite of the irregularities of the texture and the very variable absorption typical of the canvas.

Nick and the Mirrors, c'est une découverte anodine, et pas des moindre. A l'écoute du myspace, on se laisse aller sans s'en rendre compte, à quelques innocentes rêveries...
Un plaisir que qu'on aime à retrouver dans la musique.
Ces chansons, il faut le dire, sont belles et captivantes!Le procédé est simple, des mélodies douces et épurées portées par le chant de Nick, et ses miroirs.
On devine un univers, dessiné, délimité, et intimiste.
Après avoir travaillé de nombreuses années avec le groupe de pop électronique John Merrick Experiment, Nick décide de créer son projet solo inspiré des années soixante, qui compte bon nombre d'influences: George Harrison, Harry Nilsson ou Tim Hardin entre autres...
C'est donc entouré d'amis musiciens qu'il enregistre sobrement son premier EP, intitulé "T(h)ree Shadows", composé de sept morceaux, dont "Once upon a child" qui est une pure merveille.

Tarifs : 12 € - 4 €
Renseignements Réservations : Cité de l'Or Pyramide des Métiers d'Art
Téléphone : 02 48 82 11 33
Adresse : 145 rue de la cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond

L’orchestre symphonique de la Région Centre, sous la direction de Jean [...]]]> Concert du Grand orchestre de la Région Centre
dimanche 3 juin  à 17 h
Théâtre de la Cité de l'Or

L’orchestre symphonique de la Région Centre, sous la direction de Jean-Yves Ossonce, conduit une mission régionale de diffusion de la musique symphonique auprès de tous les publics sur l’ensemble du territoire régional.
C’est aujourd’hui une formation d’excellence qui fait rayonner la musique dans notre Région.
Depuis 2001, fort d’une reconnaissance nationale pour l’ensemble de ses activités lyriques et symphoniques, il honore sa mission régionale de diffusion de la musique symphonique auprès de tous les publics.
Accompagné des plus grands ou des plus prometteurs solistes de la scène française pour ses concerts symphoniques et ses productions lyriques, l’Orchestre propose cette saison encore un programme ambitieux et plein de promesses.

Tarifs : 16,50 € - 13,50 € - 4 €
Renseignements Réservations Cité de l'Or Pyramide des Métiers d'Art
Téléphone : 02 48 82 11 33
Adresse : 145 rue de la Cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond
 

Concert Trio d’Acc [...]]]> Concert
samedi 9 juin à 21h
Théâtre de la Cité de l'Or

Concert Trio d’Accords - Fantaisie Hors Sol (Théâtre, Musique et Humour)
mise en scène par Guy Laporte avec Dany Aubert, Céline Fabre et Bertrand Bobin
Un concert classique, une soirée jazz, une ballade folklorique, une pièce de théâtre ? Ce sont les quatre enfin réunis.
Trois inspirations musicales diverses, trois destins voués au doute vont au hasard d’une rencontre mouvementée se lier, se stimuler, s’harmoniser pour écrire une tranche de vie commune et ludique. Trois artistes croisent leur histoire, leur musique intérieure.
La vingtaine d’instruments utilisés exprimera leur passion naguère, leur connivence naissante et, au final, l’accomplissement de leur art. Un trio se profile…
« Il était une fois une exilée sud-américaine, pianiste douée sans piano ni passeport… il était une deuxième fois un pompier jazzy bien étriqué dans sa fanfare… il était une troisième fois un régisseur de théâtre, collectionneur d’instruments d’hier, d’ailleurs, qu’il entretient soigneusement pour qu’un jour… peut-être… »
Les musiciens se jouent des phrases, les comédiens se parlent en jouant.
C’est aussi un divertissement pédagogique où trois artistes, additionnant leurs différences s’expliquent sur la portée de la musique… le jeu de mots ; partage avec le public à la clef !

Tarifs : 16,50 € - 13,50 € - 4 €
Renseignements Réservations Cité de l'Or Pyramide des Métiers d'Art
Téléphone : 02 48 82 11 33
Adresse : 145 rue de la Cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond

Venez passer un week end ou une semaine et repartez avec votre création.

  Les ateliers Seconde Nature, You Custom et Franck daumin organisent durant tout l'été des ateliers de création de bijoux.

Venez passer un week end ou une semaine et repartez avec votre création.

"Cet été, ils seront cinq artisans du Boischaut à proposer de partager leur savoir-faire à travers des ateliers de fabrication de bijoux et de bouquets. Une initiative qui marque la naissance d'un collectif de créateurs avec la Pyramide de l'or comme lieu de rencontres.


L'été passé, ils étaient deux à avoir tenté l'expérience. Deux artisans bijoutiers de l'atelier Seconde Nature : Sophie Vigier et Benjamin Métivier, installés depuis cinq ans dans la Cité de l'or. Pendant plusieurs semaines, ils ont ouvert leur lieu de travail pour initier les personnes intéressées par les métiers d'art à la fabrication de bijoux. À la fin du « stage », chaque personne inscrite pouvait repartir avec son propre bijou, élaboré ? en partie ? par ses soins.
Cette année, c'est un véritable collectif qui a vu le jour autour des deux bijoutiers, avec comme membres un autre créateur (Yoann Saliou) et un joaillier (Franck Daumin). Une fleuriste en événementiel (Catherine Joyaux-Corselli) de Saint-Christophe le Chaudry s'est jointe à l'aventure. Chacun à leur rythme, ils accompagneront les inscrits dans toutes les étapes de la fabrication. De bijoux pour les premiers, de bouquets pour la dernière."

Valérie Mazerolle


Pour tout renseignement ou réservation, contacter la Cité de l'or, au 02.48.82.11.33.

L'intégralité de cet article dans Le Berry Républicain du 4 mai.

Une comédie de Saul O’hara adaptée par Pierre Sauvil avec Grâce de Capitani et Pas [...]]]> Théâtre
samedi 23 juin à 21 h
Théâtre de la Cité de l'Or

 

Une comédie de Saul O’hara adaptée par Pierre Sauvil avec Grâce de Capitani et Pascal Sellem.

Une comédie hilarante avec une intrigue déjantée : un homme tente régulièrement de tuer sa femme pour empocher un bel héritage… pendant que son épouse essaye discrètement de l’éliminer pour la même raison.
Mais qui va tuer qui ?
Une heure-trente d’humour noir et rose ! Un cocktail mêlant Agatha Christie et Woody Allen !
Cinq personnages complètement allumés ! Heureusement, il s’agit de théâtre. Dans la vraie vie les couples ne se comportent pas de cette façon. Quoique…
 

Tarifs : 26,50 € - 21,50 € - 4 €
Renseignements et Réservations
Téléphone : 02 48 82 11 33
145 rue de la Cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond

Tarifs : 12 € et 10 € - enfant 8 €
Renseignements : Anne Bardin 06.24.34.39.04

Terrasse de la Cité de l'Or

Nick and the Mirrors, c'est une découverte [...]]]> Apéritif concert Pop Folk
vendredi 25 mai à 19h
 

Terrasse de la Cité de l'Or

Nick and the Mirrors, c'est une découverte anodine, et pas des moindre. A l'écoute du myspace, on se laisse aller sans s'en rendre compte, à quelques innocentes rêveries...
Un plaisir que qu'on aime à retrouver dans la musique.
Ces chansons, il faut le dire, sont belles et captivantes!Le procédé est simple, des mélodies douces et épurées portées par le chant de Nick, et ses miroirs.
On devine un univers, dessiné, délimité, et intimiste.
Après avoir travaillé de nombreuses années avec le groupe de pop électronique John Merrick Experiment, Nick décide de créer son projet solo inspiré des années soixante, qui compte bon nombre d'influences: George Harrison, Harry Nilsson ou Tim Hardin entre autres...
C'est donc entouré d'amis musiciens qu'il enregistre sobrement son premier EP, intitulé "T(h)ree Shadows", composé de sept morceaux, dont "Once upon a child" qui est une pure merveille.

TARIFS
12 € - 4 €

RENSEIGNEMENTS RESERVATIONS 
Cité de l'Or Pyramide des Métiers d'Art
02 48 82 11 33
145 rue de la cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond
 

Les propriétés de l'Or

 

Les propriétés de l'Or

 

L'Or est un métal. Un métal est un corps simple défini par des critères physiques et chimiques. Ces critères sont l'opacité et l'éclat, la conductibilité thermique et électrique, la capacité des métaux à former des sels et des oxydes basiques.

 

Toutefois ces critères ne suffisent pas à définir et comprendre ce qu'est un métal et en particulier l'or.

Pour y parvenir, il faut étudier les caractéristiques de ses atomes et la matière dont ils se lient entre eux.

 

Car si l'or peut être étiré, aplati, embouti, si les archéologues trouvent encore des trésors d'or multi-millénaires, s'il peut être plongé dans l'acide, s'il recouvre les "ailes des satellites, ou s'il est employé comme conducteur électrique, l'ensemble de ces utilisations sont dues aux propriétés et qualités exceptionnelles de ce métal.

 

Au : symbole chimique de l'Or

Ductilité, dureté et malléabilité de l'Or

 

Ces trois propriétés sont dues à la manière dont les atomes sont liés entre eux. Tassés et solidaires grâce aux mouvements intenses des électrons libres, les atomes d'or acceptent les changements de forme. Ainsi, l'or, métal le plus ductile et malléable, peut être étiré en forme de fil ou aplati en lame.

Mais comme les atomes acceptent facilement d'être séparés les uns des autres, une force, même faible déforme l'or. L'Or est le métal le plus mou.

 

Avec un gramme d'or on peut obtenir une feuille d'1m2 de 1/15è d'épaisseur ou un fil de 3km.

 

Opacité et éclat de l'Or

 

L'Or, comme tous les métaux a la propriété de réfléchir vivement la lumière ce qui donne un aspect très brillant. Mais, attention, tout ce qui brille n'est pas d'or.

 

Inaltérabilité de l'Or

 

l'or est quasiment inaltérable. Il résiste aux attaques chimiques de l'eau, de l'oxygène, et de la plupart des acides. Ainsi il ne s'oxyde pas et ne peut être dissout que par de l'eau régale, mélange extrêmement corrosif d'acide nitrique et chlorhydrique.

Sa haute résistance est due à la présence d'un seul et unique électron libre et au volume important de chaque atome.

]]> http://www.cite-or.com/Ress_89/Maison-de-l-Or/Les-ruees-vers-l-Or/Les-ruees-vers-l-Or.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide  

 

Les grandes ruées vers l’Or

 

 

Les grandes ruées vers l’Or

 Sibérie - Russie, 1829/1831

Les ruées vers l’Or en Russie sont longtemps restées secrètes, mais on en connait aujourd’hui le récit : un trappeur trouve des pépites d’Or mais ne révèle sa trouvaille que quelques mois plus tard, ce qui déclenche une véritable ruée. Plus tard, Staline encouragera les chercheurs d’Or avec le « Trust de l’Or », et la Russie deviendra l’un des plus grands producteurs d’Or (18 000 tonnes entres 1851 et 1998).

 

 

 

 

 Californie - Etats-Unis, 1848

James W. Marshall découvre des pépites d’Or alors qu’il construit une scierie. La rumeur se répand très vite, et les terres sont rapidement envahies, notamment par des français. Cela devient un vrai phénomène à Paris avec la « loterie du lingot ». C’est la ruée la plus importante, mais aussi la plus anarchique, car elle a donné lieu à 4200 assassinats.
Jusqu’à nos jours, 2000 tonnes d’Or ont été extrait en ce lieu.

 

 

Australie, 1851/1893

 

Edward Hargraves revient de Californie où il a tenté s sa chance, convaincu qu’il trouverait de l’Or en Nouvelle Galles du Sud. C’est le déclenchement de la grande ruée australienne. Deux autres ruées sont déclenchées dans d’autres régions du pays, notamment suite à l’encouragement de certains gouverneurs, offrant une récompense aux chercheurs d’Or découvrant des gisements dans les régions dépeuplées, afin d’attirer la population.
Jusqu’à nos jours, 9000 tonnes d’or ont été produit. L’Australie est aujourd’hui au 4ème rang mondial des pays producteur d’Or.

 

Witwatersrand - Afrique du Sud, 1884

L’exploration de cette région est d’abord sans succès. Un gisement d’Or est découvert et mis en exploitation en 1884, mais c’est seulement en 1886 qu’est découvert le Main Reef, qui fera la fortune des mines d’Afrique du Sud. Une véritable ruée vers l’Or est déclenchée, et le camp des mineurs se transforment en la ville de Johannesburg en 1886.
A ce jour, cette région a généré plus de 46 000 tonnes d’Or, soit près d’1/3 de la production mondiale, et l’Afrique du Dus reste aujourd’hui le premier producteur mondial d’Or.

 

 

 Colorado - Etats-Unis, 1891 

Le filon d’El Paso, estimé à 250 dollars la tonne, est découvert à Creeple Creek, secteur où jamais rien n’avait été trouvé, par Bob Womach. La nouvelle se répand et plusieurs prospecteurs enregistrent des concessions dans les environs.
L’exploitation bat son plein pendant 10 ans, mais en 1929, les mines d’Or du Colorado ne produisent plus que 6 tonnes d’Or. Bob Womach ne tirera aucun profit de sa découverte.

 

Serra Delada – Brésil, 1980

 

La présence d’Or dans la région était connue car des milliers de garimpeiros (chercheurs d’Or brésiliens ), lavaient les sables du Rio Grota Rica. La découverte du gisement est due à une tromperie, d’un homme ayant fait croire qu’il avait trouvé de l’Or dans la colline, afin d’éloigner les chercheurs du Rio Grota Rica. Cependant, il tombe dans son propre piège : ses recherches dans la rivière sont infructueuses et des garimpeiros trouvent une pépite d’Or de 10kgdans la colline.
Cependant, tout cela tourne vite à la déchéance : la violence, le trafic de drogue, d’armes et d’alcool, la prostitution se répandent. Le gouvernement brésilien se voit alors obligé de règlementer l’attribution des « barancos » (concessions de 18m2). En 1985, 40 tonnes d’Or « officiels » avaient été extrait de la mine de Serra Relada.
Aujourd’hui, quelques garimperos subsistent, mais la majeure partie du gisement est exploitée par la compagnie minière Volo Do Rio Doce.

 

Klondike - Canada, 1896

Une importante quantité d’Or est découverte dans la rivière Rabbit Creek, ce qui attire de nombreux chercheurs d’Or. La ville de Dawson ville se forme en peu de temps, les aspirants à la fortune se multiplient mais tous n’arrivent pas jusque là. D’autre arrivent mais repartent bredouilles, et finalement, moins d’une centaine ont fait fortune.
78 tonnes d’Or ont été extrait durant cette ruée et en 1900, les gisements étaient épuisés.

]]> http://www.cite-or.com/Ress_113/Espace-Congres/Le-Theatre/Le-Theatre.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide  

 

Salle de spectacle, salle de conférence de 500 m2

 

Cette salle en amphithéât [...]]]>  

 

Salle de spectacle, salle de conférence de 500 m2

 

Cette salle en amphithéâtre occupe l’un des quartiers de la pyramide.

C’est elle qui a la plus grande capacité de l’espace puisqu’elle peut accueillir jusqu’à 457 personnes assises.

 

 

Visite virtuelle

Consultez nos tarifs

Assemblée Générale, Réunion de travail, Vente aux enchères, Conférence, Remise de prix, Théâtre, Danse, Spectacle de variétés…
 

Les utilisations sont infinies... Les sièges en gradins sont étagés en deux niveaux distincts permettant de le moduler en un espace plus réduit (300 personnes).
 

La salle est équipée d’une scène fixe de 128m2, de coulisses et de loges.

Elle est également dotée d’un espace d’accueil avec vestiaire d’environ 200 m2.
 

Le matériel nécessaire à la tenue d’une conférence, d’une assemblée ou d’un spectacle est disponible sur place : vidéoprojecteur, écran de 7 x 4,5m, sonorisation, micro fils et HF, cabines de traduction, projecteurs traditionnels ou automatisés, équipement WiFi.

  

 

 

 

]]> http://www.cite-or.com/Ress_119/Espace-Congres/La-Verriere/La-Verriere.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide  

 

Un espace d'exposition

 

Un espace d'exposition

L'espace d'exposition est réparti sur deux étages. Il n'est pas ouvert à la location mais peut constituer un espace complémentaire pour l'organisation de manifestations d'envergure comme le salon des antiquaires ou le salon du mariage.

 

Tout au long de l'année vous pouvez y découvrir des expositions d'artistes internationaux et de jeunes talents. Consultez le programme des expositions.

 

Visitez la Verrière 

Consultez nos tarifs

]]> http://www.cite-or.com/Ress_120/Espace-Congres/La-Terrasse/La-Terrasse.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide  

Visite virtuelle de la Terrasse en cours de mon [...]]]>  

Visite virtuelle de la Terrasse en cours de montage

 

Consultez nos tarifs

 

La salle de réception

288m2 – 180 à 300 personnes
Repas assis, Cocktail, Cocktail dinatoire, Réunion, Commission, Congrès

 

Cette salle, sous la verrière, éclairée à la lumière naturelle, est agréable et conviviale.
Elle permet d’organiser des repas assis jusqu’à 180 personnes ou des manifestations debout jusqu’à 300 personnes. Divisée en deux, on peut également y organiser d’un côté une réunion, de l’autre un repas. Elle peut par ailleurs servir exclusivement à la tenue d’une réunion ou de commissions lors de l’organisation de congrès.

 

La salle de réception est équipée de mobilier (tables rondes, ovales, rectangulaires, chaises) et peut être sonorisée.

Les cuisines du bâtiment jouxtent cet espace et offrent aux traiteurs le matériel professionnel nécessaire à la réalisation de leur prestation.

 

La Cité de l’Or, un lieu magique selon les critères de vos rêves pour organiser Votre Mariage !

 

La salle de réception est traditionnellement louée pour l'organisation des mariages.

 

Son ouverture en terrasse sur l'extérieur est particulièrement appréciée.

 

 

L’écrin de la Cité de l’Or, uni aux talents des commerçants et artisans de notre territoire, vous propose toute une gamme d’options pour l’organisation de votre mariage.  N'hésitez pas à nous contacter pour construire votre soirée.

 

 

]]> http://www.cite-or.com/Ress_121/Espace-Congres/Le-Patio/Le-Patio.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide  

 

 

D'une capacité maximale de 100 personnes, l'espace détente de la Cité dispose d'un bar et [...]]]>  

 

 

D'une capacité maximale de 100 personnes, l'espace détente de la Cité dispose d'un bar et peut être loué pour organiser des réceptions, des anniversaires... 

 

Visitez l'espace détente

 

Consultez nos tarifs

 

]]> http://www.cite-or.com/Ress_122/Espace-Congres/La-Galerie/La-Galerie.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide

 

La Salle de Réunion
158m2 - 50 personnes

Située au premier étage, elle peut accueillir tout type [...]]]>

 

La Salle de Réunion
158m2 - 50 personnes

Située au premier étage, elle peut accueillir tout type de réunion mais aussi des repas de travail ou des cocktails sur le balcon surplombant le rez de chaussée.

 

Visitez la salle de réunion

Consultez nos tarifs

]]> http://www.cite-or.com/Ress_221/Histoire/Trio-d-accords.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide Théâtre de la Cité de l'Or
samedi 9 juin à 21h 


 

Concert Trio d’Accords - Fantaisie Hors Sol (Théâtre, Musique et Humour)
mise en scène de Gu [...]]]> Théâtre de la Cité de l'Or
samedi 9 juin à 21h 


 

Concert Trio d’Accords - Fantaisie Hors Sol (Théâtre, Musique et Humour)
mise en scène de Guy Laporte avec Dany Aubert, Céline Fabre et Bertrand Bobin
Un concert classique, une soirée jazz, une ballade folklorique, une pièce de théâtre ? Ce sont les quatre enfin réunis.
Trois inspirations musicales diverses, trois destins voués au doute vont au hasard d’une rencontre mouvementée se lier, se stimuler, s’harmoniser pour écrire une tranche de vie commune et ludique. Trois artistes croisent leur histoire, leur musique intérieure.
La vingtaine d’instruments utilisés exprimera leur passion naguère, leur connivence naissante et, au final, l’accomplissement de leur art. Un trio se profile…
« Il était une fois une exilée sud-américaine, pianiste douée sans piano ni passeport… il était une deuxième fois un pompier jazzy bien étriqué dans sa fanfare… il était une troisième fois un régisseur de théâtre, collectionneur d’instruments d’hier, d’ailleurs, qu’il entretient soigneusement pour qu’un jour… peut-être… »
Les musiciens se jouent des phrases, les comédiens se parlent en jouant.
C’est aussi un divertissement pédagogique où trois artistes, additionnant leurs différences s’expliquent sur la portée de la musique… le jeu de mots ; partage avec le public à la clef !

 

TARIFS
16,50 € - 13,50 € - 4 €

 

RENSEIGNEMENTS RESERVATIONS
Cité de l'Or Pyramide des Métiers d'Art
02 48 82 11 33
145 rue de la Cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond
 

]]> http://www.cite-or.com/Ress_202/L-essence-des-saisons/L-essence-des-saisons.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide Spectacle musical
samedi 30 juin à 21 h et dimanche 1er juillet à 14h30
Théâtre de la Cité de l'Or

interprété par 70 musiciens, 5 chanteurs et 7 comédiens [...]]]> Spectacle musical
samedi 30 juin à 21 h et dimanche 1er juillet à 14h30
Théâtre de la Cité de l'Or

interprété par 70 musiciens, 5 chanteurs et 7 comédiens de la Compagnie des Funambules
en partenariat avec l’école de musique Jean Ferragut de Saint-Amand-Montrond et Bastien Lucas
 
Tarifs : 12 € et 4 €
 

]]> http://www.cite-or.com/Ress_220/Histoire/Grand-orchestre-de-la-region-Centre.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide Concert du Grand orchestre de la Région Centre
Dimanche 3 juin à 17 h

Théâtre de la Cité de l'Or

L’orchestre symphonique de la Région Centre, sous la direction de Jean-Yves [...]]]> Concert du Grand orchestre de la Région Centre
Dimanche 3 juin à 17 h

Théâtre de la Cité de l'Or

L’orchestre symphonique de la Région Centre, sous la direction de Jean-Yves Ossonce, conduit une mission régionale de diffusion de la musique symphonique auprès de tous les publics sur l’ensemble du territoire régional.
C’est aujourd’hui une formation d’excellence qui fait rayonner la musique dans notre Région.
Depuis 2001, fort d’une reconnaissance nationale pour l’ensemble de ses activités lyriques et symphoniques, il honore sa mission régionale de diffusion de la musique symphonique auprès de tous les publics.
Accompagné des plus grands ou des plus prometteurs solistes de la scène française pour ses concerts symphoniques et ses productions lyriques, l’Orchestre propose cette saison encore un programme ambitieux et plein de promesses.

 

 

Héritier de l’Orchestre Symphonique de Tours, né en 1960, l’Orchestre Symphonique Région Centre-Tours est placé sous la direction de Jean-Yves Ossonce depuis 1995. Sous son impulsion, il a su évoluer et aujourd’hui, accompagné par le Conseil Régional du Centre et la Ville de Tours, il est devenu l’un des acteurs culturels majeurs de la Région Centre et une des formations françaises les plus dynamiques.

Depuis 2001, fort d’une reconnaissance nationale pour l’ensemble de ses activités lyriques et symphoniques, il honore sa mission régionale de diffusion de la musique symphonique auprès de tous les publics.

Tout au long de sa saison de concerts, au Grand Théâtre de Tours ou en Région Centre, l’Orchestre Symphonique Région Centre – Tours a à cœur de privilégier la rencontre avec le public et notamment les plus jeunes. Plus de 2 000 enfants reçoivent ainsi chaque année les premières clés de l’Orchestre, se préparant ainsi à devenir le public mélomane de demain.
Accompagné des plus grands ou des plus prometteurs solistes de la scène française pour ses concerts symphoniques et ses productions lyriques, l’Orchestre propose cette saison encore un programme ambitieux et plein de promesses.
 

 

TARIFS
16,50 € - 13,50 € - 4 €

RENSEIGNEMENTS RESERVATIONS
Cité de l'Or Pyramide des Métiers d'Art
02 48 82 11 33
145 rue de la Cannetille 18 200 Saint-Amand-Montrond

 

]]> http://www.cite-or.com/Ress_231/Histoire/Les-Affouages.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide Théâtre de la Cité de l'Or
dimanche 5 août 15h
 

Rencontres folkloriques internationales

 

]]> http://www.cite-or.com/Ress_232/Expos/La-Garance-bleue/La-Garance-bleue.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide 35 artistes à découvrir

Parfois, il suffit d’un déclic, d’une rencontre, d’un cadre, d’un lieu, pour que tout ce que l’on a, depuis toujours, au fond de soi, s’exprime ; enfin ! [...]]]> 35 artistes à découvrir

Parfois, il suffit d’un déclic, d’une rencontre, d’un cadre, d’un lieu, pour que tout ce que l’on a, depuis toujours, au fond de soi, s’exprime ; enfin !

Ce cadre, ce lieu, c’est l’atelier. Un atelier d’art et d’expression, un atelier à taille humaine, où des artistes confirmés ou débutants, se rencontrent, se découvrent, sont mis au travail.

Des surprises, des échanges, des partages ; un lieu où l’on se met en route, un lieu ou l’on se crée.

C’est bien le rôle de cet atelier de Mareuil-sur-Arnon, dirigé par Muriel Cayet où de nombreux artistes ont décidé de s’unir et d’accueillir parmi eux des artistes venus d’autres horizons pour promouvoir, ensemble, l’art et le travail de tous.

Venez découvrir le travail de 35 artistes en chemin qui ont décidé de s'épauler, souvent même de créer et exposer ensemble, un collectif où chacune et chacun offre le meilleur de lui même en respectant les différences de l'autre, des femmes et des hommes au coeur du monde et de leur temps, sans concessions aux modes de "l'art contemporain", créant et offrant au regard des oeuvres humaines et intemporelles. Laissez vous embarquer !

 Téléchargez le programme

Le programme

Du 11 février au 2 mars : Philippe ABRIL - Florian EYMANN

Du 3 mars au 23 mars : Sophie CARBAIN - Laurence MARQUES

Du 24 mars au 13 avril Muriel CAYET - Christelle Veron CHERBONNIER

Du 14 avril au 4 mai : Marie-Laure BOURDREUX - CHACHAPEALA

Du 5 mai au 27 mai : Sylvie SAUVE - Linda HAENSEL

Du 2 juin au 22 juin : Muriel CAYET - Martine CHAMPEAUX

Du 23 juin au 27 juillet : LES MESSAGERS DE L'ART

Du 28 juillet au 17 août : Rosiane PRIAM - Jean-Marc ZABOURI

Du 18 août au 7 septembre : Marie-Noëlle DAUBANAY - Monique SCHULZ

Du 8 septembre au 28 septembre : Sophie SIROT - Dominique AH-THON

Du 29 septembre au 19 octobre : Laurence MOREUX - Hélène ROUSSELOT

Du 20 octobre au 9 novembre : Catherine CALOP - Marie-Claude RAMAIN

Du 10 novembre au 30 novembre : Eliette GAURIN - Christine LONGO

Du 1er décembre au 21 décembre : Valérie NUNES - Sandrine DAMOUR

]]> http://www.cite-or.com/Ress_247/Expos/Bertrand-DIOS/Bertrand-DIOS-expose.html Thu, 01 Jan 1970 00:00:00 GMT pyramide du 28 avril au 24 juin 2012
salle Hubert Kellermann Cité de l'Or

 

Connu en tant que fresquiste,

l'artis [...]]]> du 28 avril au 24 juin 2012
salle Hubert Kellermann Cité de l'Or

 

Connu en tant que fresquiste,

l'artiste est avant tout un peintre et un sculpteur.
Bertrand DIOS est un peintre à multiples facettes qui maîtrise de nombreuses techniques. Dans ses premières toiles il laissait ressortir une multitudes de couleurs mais dans ses oeuvres plus récentes, Bertrand DIOS a trouvé un moyen d'expression dans le noir et blanc.
 

Bertrand DIOS est aussi un sculpteur.

Son premier geste d'artiste est de récupérer. L'artiste amasse des morceaux de ferraille, boites de conserves, radiateurs... tous marqués par le temps et la rouille.
Il assemble ensuite ce collage pour créer des véhicules miniatures, il souhaite mettre en valeur les matériaux rejetés par notre société.

La Cité de l’or accueille le temps d’une exposition la version nigth painting de la personnalité de Bertrand Dios et ses alliages

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